八月初的某一天，与小兰、庄兄、阿施相约到上海美术馆看画展。

　

      先在汉口路上的一家清真餐馆美吃了一顿，庄兄请客，然后赶到美术馆。此次所看的画展是《古典与唯美——西蒙基金会藏欧洲19世纪绘画精品展》，展览在一楼进行，小兰买票，四人鱼贯而入，入口有安检，跟上飞机差不多严格，足见展品的贵重。

　

      展室内灯光昏暗，一幅幅大师级的画作装饰精美。100多幅参展的画作，均是与卢浮宫、大英博物馆、大都会中的藏品等量级的绘画精品，它们的创作者是欧洲19世纪一系列声望与作品同样响亮的艺术家：莱顿、罗塞蒂、透纳、柯罗、米勒、莫奈、雷诺阿、毕沙罗、提索特、蒙克、佐恩……等等。展览将按历史时期与作品内容相结合的方式分为四个板块：学院派与古典人体、浪漫风情与怀古、光与色的交响、劳动的赞歌。
　

       由于不让拍照，所以我们都看得特别仔细，当然最主要的是那些作品太经典了，令人叹为观止！许多参观者和我们一样，看过以后不断地回头再仔细端详、仔细咂摸。

　

       每幅作品均经典，俺最欣赏的是约翰·威廉·格威德的画作《自然美》与《相思》，画中的女子真如仙子一般！还有威廉·阿道夫·布格罗的诸多作品。（真想有钱买一幅拿回家去……）看完画展出来，外面有卖画册的，里面有所有参展作品的图片，书价200大元，没舍得买：(

　

      然后去二楼逛一逛，正在展出的是上海的艺术家们创作的“奥运主题”的各色作品，看了一圈，无言！

　

      回家后开始收集布格罗的作品，今天汇集一下与大家分享，好多可以作壁纸。

　

　

威廉·阿道夫·布格罗

　

       威廉·阿道夫·布格罗（William Adolphe Bouguereau，1825年11月30日-1905年8月19日），是法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。他以神话和寓言题材的绘画吸引大批追随者。一生获得多种殊荣，成为当时法国最著名的画家。其作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在人物造型处理上，为了追求高度的优美，舍弃技法创新，维护官方正统的艺术，排斥其他艺术流派，因而被现代批评家指责为保守的画家。

       和西洋音乐史上的那个与巴赫同时代，但生前名声却要比巴赫大得多的泰勒曼一样，西方美术史上的不少画家，虽然也有一定的起落，但很少有像十九世纪法国画家布格罗那样经历了如此戏剧性的变化：生前作为那个时代最有影响的学院派画家，他既是被攻击得最厉害，同时也是最受欢迎的画家之一，且获得了巨大的商业上的成功，但去世后则几乎被历史所遗忘，其作品的市场价值也就随之一落千丈。然而近几十年来，他的作品又重新在拍卖行里成为收藏家们竞相争夺的对象，2000年5月1日在佳士德的拍卖中，他的《博爱》以三百二十万美元成交。他的那些充满了田园情调的画面的复制品几乎是西方仿古绘画市场上最受欢迎的内容之一，其作品又重新成为一些艺术史家研究的对象。 

       布格罗1825年11月30日出生于法国的拉罗谢尔，童年时就已显示了在素描方面的超人才能。1838年至1841年，他得到了那个曾在古典主义大师安格尔画室中受过训练的老师LouisSage的指导。1841年，全家迁居波尔多，次年，他开始在当地的美术学院学习，1844年，他获得了人物画一等奖。1846年，他靠了亲戚的资助和自己在当地画肖像的收入来到巴黎，不久后进了巴黎美术学院。1850年，《芝诺比阿在阿拉克斯河边被牧羊人发现》为他赢得了罗马大奖。他在意大利呆了四年后，1854年回到法国。那张巨幅的《殉道者的凯旋》在1855年世界博览会上所引起的轰动，加上在沙龙中的成功，给他带来了大量的定件。1875年，他开始在朱里安学院任教。1888年成为巴黎美术学院教授。当他去世时，他已在法国、德国和荷兰的世界博览会上获得奖章，比利时和西班牙政府曾授予他勋章，事实上，他得到了一个法国艺术家当时所能获得的全部荣誉，其中包括荣誉勋位。1905年春，其在巴黎的家和画室先后遭到盗窃，使他的心脏病加剧，同年8月19日去世。

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

      

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

       

　

      

　

　

       

　

       

　

       

　

　

后记：一百多张经典的画作再一次一一看过，多少溢美之词涌上心头！这些诞生在一百多年前的绘画作品，穿越时光的尘埃，历经岁月的磨蚀，至今依然熠熠生辉。画家的绘画技法，艺术造诣，彪炳千秋。画中人物栩栩如生，如此鲜活，令人目不转睛，美丽、安详、善良、干净、纯洁的女子和女孩，能让你的心灵顿时经历一次纯净无比的洗礼。这就是伟大的艺术家的伟大作品的艺术生命力吧。

　

人类经过科技的发展，如今的图像技艺已经如此发达。借助照相机，人们可以在一瞬间完成一副图片；有了摄影机，图画又可以动感十足。但是就表现力而言，动画未必高于照片，照片更未必高于绘画。简简单单的画笔，五颜六色的油彩，一张普普通通的画布，在艺术家的手下变成了不朽的人物与图景的定格。美，来自最原始、最天真的内心世界。美好的东西，除了美好之外，别无他物。那些总是被赋予伟大意义的美好，终将变成丑陋，抑或被历史的的长河涤荡一空。

　

布格罗已逝百年，但他的作品和其他伟大艺术家的作品一样，已经成为人类宝贵的精神财富。不知道今天那些红红火火的艺术家们的作品，百年以后将会怎样……